深圳文艺家丨余海波：他不是城市的过客 是城市的见证者

深圳新闻网2025年11月11日讯（记者 童小晋）他带着相机穿梭在深圳的大街小巷，用镜头定格一个个平凡却动人的瞬间。作为深圳报业集团的一名摄影记者，余海波一直与这座城市的脉搏同频共振。

三十多年来，余海波以摄影为笔，记录着深圳的发展历程。他的镜头下有城中村升腾的烟火气，有建设者脸上滚落的汗珠，有深南大道车流掠过的光影，也有世纪之交的年轻人在酒吧庆祝时怒放的绚烂。他拍下的每一帧画面，都是城市记忆的缩影，承载着时代洪流中个体的悲欢与梦想。

余海波曾获世界新闻摄影“荷赛奖” 、中国摄影“金像奖”、 中国摄影记者“金眼奖”、 “全国十佳摄影记者”“影像的力量”镜美尊国际摄影家奖等多项大奖；作品被中国国家博物馆、中国美术馆、美国旧金山现代艺术博物馆、英国维多利亚 & 艾玻特博物馆、美国哈佛大学、美国克兰纳特美术馆、英国大英图书馆等机构收藏。

从绘画到摄影

余海波的艺术生涯，实则是从绘画开始的。他出生在中原的一个古老的县城，在这里处处都是中国的传统文化。耳濡目染之下，余海波从幼时便对绘画产生了浓厚的兴趣。

1977年恢复高考，余海波想要报考美术学院，却遗憾落榜，就在这时，县城里来了一批浙江的部队前来招兵，老团长劝余海波在部队里继续发扬自己的艺术梦想。入伍一段时间后，余海波如愿来到浙江美术学院，跟随当时非常重要的艺术家张怀江先生学习版画。

从绘画转向摄影，对于余海波来说并非偶然。在部队里，余海波接触到了摄影，并发现了摄影与绘画的不同。

“我发现摄影与美术最重要的区别，就在于它的时间的概念。摄影的时间记忆，对现实的映射功能，是任何艺术表现方式所不能取代的。”余海波说。于是他当即决定，要将摄影作为表达自己内心世界最主要的方式。

纪录生命中的宝贵瞬间

在余海波的摄影生涯中，收获了许多个这样宝贵的“瞬间”。

2000年的世纪之交，余海波置身于年轻人狂欢的人潮中，耳边是呐喊与电子乐的轰鸣。就在这时，他看见一个年轻人透过镜子望了自己一眼，余海波几乎是下意识地就按下了快门。

第二天，当余海波冲洗出照片时，发现这个凝望镜子的画面，比他想象中的还要准确。那一刻的对视，仿佛穿越了时间的隧道，将个体的存在置于时代的镜面之中。“那个瞬间，我从他身上看到了我自己，就像是一种自我的拷问。我来自哪里，我是谁？”余海波说。

深圳 深圳

自从毕业后来到深圳，成为一名摄影记者，深圳便一直是余海波灵感的发源地。“来到深圳的年轻人，每一位都充满了激情。他们勇敢地背井离乡，靠着自己的奋斗去获取果实。正是由于深圳人充满了魅力，才使得这座城市充满了魅力。”余海波说。

作为报业集团的一名摄影记者，余海波始终坚守在新闻现场的第一线，体验着深圳普通人的酸甜苦辣。无论是早期深圳求职市场里涌现的海归人群，或是打工妹辛勤劳作的身影……记者的身份给了他一张“通行证”，让他穿越在复杂的城市里，上至市长，下至重刑犯，他都能够通过相机，捕捉他们生命中闪耀的瞬间。

余海波也非常关注深圳大芬油画村。从2004年开始，他一直保持着对大芬油画村的深入探索，拍摄了许多照片乃至纪录片。他还深入采访了许多大芬村的画工，与他们一起聊天。“这些世界经典名作，原本只能在类似于罗浮宫这样的艺术殿堂里才能看得到，但是通过大芬油画村画工的画笔，普罗大众也可以把梵高的《向日葵》挂在自己的床头。”余海波说。他镜头里的大芬村，不仅是油画的生产基地，更是看见世界文化的窗口。

2011年，余海波的作品《中国大芬油画村》美国旧金山现代艺术博物馆75年典藏中展出，与 20 世纪艺术大师安迪·沃霍尔、弗莉妲·卡荷、杜尚、马蒂斯、毕加索、达利、布列松、韦斯顿等作品同堂展出。

在深圳做了36年的摄影师，余海波认为自己是幸运的。“我觉得自己很幸运，因为我与这座城市始终行走在一起，与城市的脉搏同频共振。”余海波说。他认为，自己不仅是这座城市的旁观者，更是这座城市的参与者。（部分图片来源受访者）

记者：童小晋

策划：吴燃